По данным oKino.ua, Рурк должен сыграть погрязшего в грехах трубача, а Фокс изобразит ангела. События будут развиваться в Лос-Анджелесе 50-х годов. Герой Рурка пытается спасти героиню Фокс от гангстера, за что получает от высших сил спасение. Лента обещает быть драматичной и не оставит равнодушными сентиментальных зрителей.

Для Глейзера данный проект будет режиссерским дебютом – ранее он занимался сценариями и продюсировал другие фильмы.

Получив статуэтку, Тодоровский поблагодарил продюсеров и актеров, работавших над фильмом, а также родителей "за то, что когда я за стенкой не мог заснуть, пришел к тому, что надо снять это кино". Напомним, "Стиляги" получили "Нику" еще в трех номинациях: за лучшие работы художника, художника по костюмам и звукорежиссера.

Премии в номинации "лучшая режиссерская работа" удостоилась картина Алексея Германа-младшего "Бумажный солдат".

Режиссер отметил, что "в этом есть какой-то элемент чуда". Операторы этого фильма Максим Козлов и Алишер Ходжиходжаев также получили "Нику" в соответствующей категории.

Сценаристы фильма "Дикое поле" Петр Луцик и Алексей Саморядов удостоились "Ники" посмертно. Сыгравшие в картине Михаила Калатозишвили актеры Олег Долин и Роман Мадянов выиграли в номинациях "лучшая мужская роль" и "лучшая мужская роль второго плана" соответственно.

"Ника" за лучшую женскую роль присуждена Дарье Мороз за работу в картине "Живи и помни", а Анна Михалкова, также занятая в этом фильме, получила премию за лучшую женскую роль второго плана.

"Открытием года", по версии жюри "Ники", стала режиссер Валерия Гай-Германика, автор картины "Все умрут, а я останусь". Лучшим фильмом стран СНГ и Балтии признаны "Райские птицы" украинского режиссера Романа Балаяна.

3 апреля 2009 года премии "Ника", учрежденные Российской академией кинематографических искусств, вручались уже в 22-й раз.

Фильм Александра Прошкина "Живи и помни", снятый по одноименной повести Валентина Распутина, был удостоен Гран-при на XV кинофестивале "Литература и кино", прошедшем в Гатчине под Петербургом. Об этом сообщает ИТАР-ТАСС.

Лучшим режиссером был признан Алексей Учитель, снявший ленту "Пленный" по рассказу Владимира Маканина. Нина Лощинина, сыгравшая в фильме "Обреченные на войну" – экранизации повести Василя Быкова "Пойти и не вернуться" – была признана лучшей актрисой.

В актерской номинации победил Иван Жидков, сыгравший в ленте "Улыбка Бога, или Чисто одесская история" по мотивам книги Георгия Голубенко. Специальный приз жюри "За неизменную любовь к хорошей литературе" получил Станислав Говорухин, снявший фильм "Пассажирка" по рассказам писателя XIX века Николая Станюковича.

Кинофестиваль "Литература и кино" проводится в Гатчине с 1995 года. Среди его учредителей – министерство культуры РФ и Федеральное агентство по культуре и кинематографии.

Заключительный эпизод сериала "Скорая помощь" (ER), который вышел в эфир телеканала NBC 2 апреля 2009 года, посмотрели 16,2 миллиона человек, передает агентство UPI.

"Скорая помощь", в которой рассказывается о сотрудниках больницы в Чикаго, выдержала 15 сезонов. В последней серии, которая длилась около двух часов, появились многие актеры, ранее исполнявшие роли в картине, в том числе Ноа Уайл (Noah Wyle), Эрик ла Салль (Eriq La Salle), Шерри Стрингфилд (Sherry Stringfield), Лора Иннес (Laura Innes) и Алекс Кингстон (Alex Kingston). Несколько недель назад в одной из серий снялись также Джордж Клуни и Джулиана Маргулис (Julianna Margulies), игравшие в первых сезонах.

Как сообщили на NBC, последняя серия "Скорой помощи" вплотную подошла к рекорду заключительного эпизода детективного телефильма "Она написала убийство", который в 1996 году посмотрели 16,5 миллиона зрителей.

Заключительная серия "Скорой помощи" открывается музыкой и титрами первого сезона и завершается, когда герои спешат на помощь пострадавшим в результате взрыва, добавляет агентство.

Кинокомпании Warner Bros. и New Line утвердили дату премьеры второго полнометражного фильма Секс в большом городе, снятого по мотивам одноименного телесериала.

Секс в большом городе-2 выйдет в прокат 28 мая 2010 года, сообщает Variety.

Ранее сообщалось о том, что главные героини фильма Секс в большом городе - Сара Джессика Паркер, Синтия Никсон, Ким Кэттролл и Кристин Дэвис - подписали контракт со студией New Line об участи в сиквеле полнометражной картины.

Режиссер первой серии Майкл Патрик Кинг также поставил свою подпись под соглашением. Начало съемок уже назначено на середину лета 2009 года.

Вышедший в мае 2008 года фильм Секс в большом городе собрал в мировом прокате более $400 млн при скромном бюджете в $65 млн. В странах СНГ в прокат Секс в большом городе вышел 19 июня.

Киностудия Fox приобрела права на экранизацию книги Алана Уайзмана "Мир без нас". Как сообщает THR, постановкой картины будут заниматься создатели фильма "Я - легенда" Марк Протосевич и Фрэнсис Лоуренс.

В литературном первоисточнике автором предпринята попытка осмысления того, что произойдет с миром, если люди внезапно исчезнут. Как скоро начнут разрушаться человеческие постройки, какой ущерб могут нанести природе неконтролируемые никем выбросы продолжающих работать предприятий, когда произойдут аварии на атомных электростанциях, и сколько пройдет лет прежде, чем дикая жизнь полностью захватит города?

Студия намерена сохранить общий ход рассуждений автора и его выводы, но также предпринять собственное расследование причин исчезновения человеческой цивилизации.

Напомним, что фильм "Я - легенда", снятый Лоуренсом на основе сценария Протосевича, вышел в 2007 году.

Уилл Смит сыграл в нем роль последнего выжившего в Нью-Йорке после эпидемии, превратившей большую часть людей в зомби. Фильм собрал в мировом прокате более 580 миллионов долларов.

В ближайших планах Марка Протосевича также сотрудничество со Стивеном Спилбергом, намеревающимся снять римейк корейского фильма "Олдбой". Фрэнсис Лоуренс планирует снять приквел фильма "Я - Легенда"

В ролях:
Джессика Бил (Иллюзионист), Колин Ферт (Английский пациент, Девушка с жемчужной сережкой, Дневник Бриджит Джонс, Mamma MIA), Кристин Скотт Томас (Английский пациент, Еще одна из рода Болейн), Бен Барнс (Хроники Нарнии: Принц Каспиан, Больше Бена)

Давайте вести себя плохо!

Молодой англичанин Джон Уитэкер страстно влюбляется в сексуальную американку Лариту. Бурный роман, горячие простыни, скорый брак и нежный медовый месяц с романтическими коктейлями на побережье… Но, выходя замуж, Ларита даже в страшном сне не могла себе представить, какое будущее ее ждет. Оказавшись в классическом чопорном английском доме, избалованной красотке приходится выдержать смертельную схватку… со свекровью, которая ну никак не может мириться с легким поведением своей невестки.

Cинопсис

Прошли грохочущие 20 годы, наступили свингующие 30. Безумная влюбленность молодого англичанина Джона Уиттакера в сексуальную и роскошную американку Лариту заканчивается скоропалительным браком. Молодая пара приезжает в родительское гнездо Джона, но его мать с первого взгляда не взлюбила невестку. Ларита из кожи вон лезет, чтобы понравиться свекрови, но свекровь на дух не переносит жену сына. Ларита понимает, что должна вступить в схватку с матерью Джона, если не хочет потерять своего возлюбленного.

Начинается борьба двух острых и проницательных женских умов, при столкновении которых высекаются гром, молния и целый фейерверк искрометного юмора. Миссис Уиттакер всеми способами пытается досадить Ларите, но влюбленную женщину не возьмешь голыми руками - она дает свекрови достойный отпор.

Однако вскоре всплывают секреты, которые Ларита предпочла бы не разглашать. Она понимает, что свобода для нее дороже и сбегает от удушающей атмосферы чопорного английского поместья…

История создания

«Грустно думать о том, как много людей боятся честности, и как мало - обмана» (Ноэл Коуард)

Ноэл Коуард написал пьесу «Легкое поведение» в 1924 году, когда ему было 23 года. Несмотря на столь юный возраст драматурга, пьеса имела большой успех на театральных подмостках. Театральная критика писала, что в пьесе Коуард не столько прославляет высшее общество, сколько его высмеивает. Но прекрасная драматургия пьесы не оставила равнодушными и кинорежиссеров. Еще в 1928 году Альфред Хичкок снял по «Легкому поведению» немое кино.

«Я полюбил Коуарда после фильма Private lives Джонни Гилгада с Мэгги Смит, – говорит продюсер фильма Джозеф Абрамс. - Коуард славится утонченным остроумием и стилем, которые нашли свое отражение в таких комедиях как Private lives, Design for living, Hay Fever, а также в оскароносных фильмах Cavalcade, In which we serve, Brief Encounter. В фильме Хичкока не нашлось места зубодробительным диалогам Коуарда, потому что Хичкок делал акцент на социальном конфликте между старой и новой Англией 20 годов. В современной версии «Легкого поведения» необходимо было не только сохранить этот конфликт, но и обыграть его в комедийном ключе».

Для реализации этого проекта Джозеф Абрамс позвал продюсера Барнаби Томпсона, который продюсировал два фильма по произведениям Оскара Уальда. Сценаристами стали Стефан Эллиотт и Шеридан Джоббинс, перед которыми была поставлена довольно сложная задача: адаптировать пьесу для современной аудитории.

«Сценаристам удалось сделать очень важную вещь: они перенесли на бумагу эмоциональное пространство пьесы. Поначалу ты наслаждаешься язвительными репликами, которыми она изобилует, а потом понимаешь, что фактически это пьеса о людях, которые борются за свою жизнь, а потому безумно заинтересованы в конечном результате. Успех картине принесет сочетание остроумия Коуарда и драматургического таланта Стефана и Шеридана, которые заставят зрителя задуматься о природе людей».

Барнаби Томсон говорит о режиссере: «Cтефан - опытный режиссер, который достаточно долго не снимал. Поэтому он взялся за работу с энтузиазмом новичка, но не стоить забывать, что у него уже было несколько успешных картин. Мне нравится в нем страсть к анархии. Для этой картины я как раз и искал режиссера, который бы перевернул все с ног на голову. И мне сразу вспомнился Стефан».

«В 2004 году, катаясь на лыжах во Франции, я сломал спину и ноги, - рассказывает Стефан Эллиотт. - На три ближайших года у меня появилось много свободного времени для размышлений. Я как раз подумывал, что пора завязывать с киноиндустрией, и несчастный случай дал мне возможность перевести дух. Когда я уже всерьез прикидывал, чем я буду заниматься дальше, Барнаби всучил мне пьесу Ноэла Коуарда. Я раньше не интересовался историческими фильмами и не думал, что когда-нибудь буду их снимать. А Барнаби сказал, что именно по этой причине он и принес мне эту историю. Я подумал, почему бы и нет, и принялся читать. Мне понравилось, что в пьесе присутствует дух бунтарства, особенно в линии Лариты. Конечно, здесь нельзя было отпускать соленые шуточки и затевать все эти истории с переодеваниями мужчин в женские платья, я должен был держать себя в узде. Но я понял, что мог бы в этой истории развернуться как сценарист и здорово поразвлечься».

Мы не собирались снимать исторический фильм. Мы хотели создать картину созвучную современной аудитории. Когда актеры пришли на съемочную площадку, они тотчас же заговорили в духе Ноэла Коуарда. Я настаивал, чтобы они говорили так, как делают это в обычной жизни. К тому же все мы просто помешались на музыкальном сопровождении картиныю. Вы увидите в фильме много нового и совершенно нетипичного для исторических фильмов».

Вот, что говорит о совместной работе с Эллиоттом сценарист Шеридан Джоббинс: «Cтефан очень интересный человек: задорный, смешливый, склонный к самоиронии. Ноэл Коуард – само остроумие. Но в случае со Стефаном речь идет не только об остроумии. Я понял это во время предварительного обсуждения сценария, когда мы смеялись и подкалывали друг друга вопросами типа: «Что? Ты собираешься написать сценарий по Ноэлу Коуарду? Ну-ну…». А потом выяснилось, что Стефан - человек, который считает Ноэла одним из самых утонченных и наблюдательных писателей. Оригинальная пьеса является мелодрамой и не относится к числу комедий, которыми славился Коуард. Мы думали над тем, как преобразовать пьесу в комедию и при этом сделать это органично. Перефразируя Коуарда, Стефан Эллиотт сказал: «Остороумие - это приправа, а не соус».

Кастинг

Барнаби Томпсон так говорит о главной героине: «Я думаю, что Ларита - символ новизны и современности. Она американка, а в то время Америка как бы вдохнула новые силы в старый мир. Миссис Уиттакер относится к уходящему в прошлое миру. Поместье, в котором они живут, пришло в упадок, так как у семьи недостаточно средств, чтобы содержать дом и прислугу. Миссис Уиттакер все свои надежды возложила на сына, который, как ей кажется, станет ей подмогой. Как только появляется Ларита, миссис Уиттакер понимает, что дерзкая и яркая американка отняла у нее единственную надежду - сына».

Режиссер с юмором замечает, что кое-какие обстоятельства должны были помочь актрисе в создании образа: «Джессика никогда до этого момента не бывала в Англии. В Туманный Альбион она прибыла в декабре, когда было холодно, промозгло и дождливо. Для девушки из Колорадо это должно было стать крайне неприятным сюрпризом. Мне кажется, что она должна была почувствовать то же самое, что и Ларита».

Джессике Билл сразу понравился сценарий: «Я прочла сценарий и пришла в полный восторг от остроумия Коуарда. У него язвительные, зубодробительные и острые диалоги, в подтексте которых скрыт глубокий смысл. Постепенно тонкости поведения проявляются, и ты понимаешь, что эти люди готовы глотки друг другу перегрызть. Для меня как актрисы было интересно стать смелой и дерзкой Ларитой. Потому что в жизни я более мягкий человек, можно сказать, совсем на Лариту не похожа. Мне понравилось играть американку в мире английских традиций и привычек, который в действительности мне так же непонятен, как и Ларите. Я должна была привыкать к особенностям языка, научиться вести себя определенным образом. Все было непросто, но именно это обстоятельство помогло мне сыграть то отчуждение, которое чувствует Ларита».

Тем не менее, Стефан Эллиотт пережил небольшой стресс еще до начала съемок: «Мне понравилось, что Джессика играет человека, который чувствует себя не в своей тарелке, но она никогда раньше не играла подобные роли, и я волновался. Джессика зашла в комнату, где находились Колин Ферт и Кристин Скотт Томас. Она вела себя очень скромно, и я в ужасе подумал, что ошибся, взяв ее на главную роль. Но потом Колин отозвал меня в сторонку и сказал, что эта лента будет всецело принадлежать Джессике.

В ней невероятно много естественности и искренности. Я раньше никогда не работал с актрисой, которая могла бы подойти ко мне и сказать: «Во мне нет злобы и цинизма. Вы должны меня «научить» этим чувствам. Она действительно не могла сказать ничего дурного о ком-либо, а я ведь знавал множество актеров и актрис, которые делали это с огромным удовольствием».

По мере развития истории, Ларита находит неожиданного союзника в лице мистера Уиттакера. Сыгранный Колином Фертом старший Уиттакер чувствует себя глубоко несчастным.

«Колин невероятно правдоподобен в любой роли - рассказывает Барнаби Томпсон. - Его присутствие придает истории необходимую глубину. Он играет человека, которого не отпускает первая мировая война. С одинаковым обаянием он отпускает остроты и, не задумываясь, выражает свои чувства, что делает его невероятно привлекательным и задает нужный тон всему фильму».

Колин Ферт глубоко чувствует своего героя и его окружение: «Уиттакеры - это аристократическая семья в упадке. Общество тогда чувствовало глубокие последствия Первой Мировой войны и Уиттакеры в полной мере отражают эти последствия, прежде всего психологические. Много людей того поколения не могли найти себя в обычной жизни после фронта, и особенно остро это чувствовалось в сельском обществе. Мистер Уиттакер говорит: «Я единственный мужчина этого возраста в деревне». Он начисто лишился аристократического лоска; не бреется, не выполняет свои обязанности, не соблюдает протокол и, как результат, одинок в своей собственной семье.

Ларита и мистер Уиттакер - белые вороны в этом семействе. Ларита выходила замуж за молодого Уиттакера, даже не подозревая, какое место в жизни семьи ей уготовано. И Ларита, и мистер Уиттакер выпадают из этого общества. Кроме того, они оба хранят секреты, которые их тяготят».

«Мне не раз приходилось перевоплощаться в подобных персонажей - продолжает свой рассказ Колин Ферт. - Если зрители привыкли тебя видеть в определенном образе, то они хотят видеть тебя в этом образе снова и снова. Но Стефан сказал мне, что не может ни есть, ни спать пока я не соглашусь на эту роль. Его слова действительно тронули меня, и пришлось согласиться. Меня заинтриговали некоторые особенности сценария, да и роль оказалась интереснее, чем казалось на первый взгляд. А когда начал формироваться прекрасный актерский состав, то мне захотелось оказаться в этой хорошей компании. Чем старше я становлюсь, тем важнее для меня те, с кем я играю».

«Уиттакер, каким его изобразил Коуард, не расстается с сигарой и стаканом виски, никуда не выходит – рассказывает Стефан Эллиотт. - Когда мы размышляли о персонаже, то пришли к выводу, что этот человек, прошедший первую мировую, ведет себя так, как будто бы он постоянно находится на вечеринке с выпивкой. Многие не вернулись с войны, а он вернулся, но это человек, сломленный войной, что важно для понимания персонажа. Как раз это состояние было непросто играть Колину, так как он по природе своей энергичный человек. Впервые за многие годы он сыграл очень сдержанного героя, который привносит на экран дух безмятежности, и каждое слово его персонажа имеет большое значение. Впервые Колин Ферт играет человека, который просто «разваливается на части», который поставил на себе крест. Появление героини Джессики вдохнуло в него жизнь.

О Кристин Скотт Томас и ее героине Барнаби Томпсон говорит: «Мне хотелось заполучить Кристин в фильм с тех самых пор, как я прочел пьесу. Нам хотелось показать, что миссис Уиттакер вела бы себя иначе по отношению к Ларите, если бы ее жизнь сложилась по-другому. В Ларите, укравшей у нее сына, миссис Уиттакер видит человека, который ведет жизнь, которую она могла бы вести сама, сложись обстоятельства несколько иначе».

Кристин Скотт Томас более лояльна и пытается оправдать свою героиню: «Миссис Уиттакер – старомодная женщина. Но она еще и мужественная женщина, которая вынуждена тянуть на себе все поместье. Она напугана тем, что ее сын женился на неподходящей женщине, к тому же старше его. Миссис Уиттакер пугает мысль о том, что Ларита увезет ее сына в Лондон, и он забудет о поместье. Я сочувствую несчастной миссис Уиттакер, но не уверена, что кто-либо еще может ей посочувствовать. Порою, она бывает жесткой, несправедливой и просто вредной».

«Кристин сначала отказалась от роли, так как она считала, что занимается самоповтором, а я настаивал на том, что раньше она не играла ничего подобного, - говорит режиссер Стефан Эллиотт. - К слову, я пригрозил ей тем же, чем и Колину, сказав, что не буду ни есть, ни спать, пока она не согласится. При этом я не скрывал, что в моем фильме намереваюсь сделать ее страшненькой. В действительности Кристин невероятно красива, но в картине она – седовласая женщина в ужасных одеждах. Так что в первые недели съемок ей пришлось туго. А я еще прикрикивал на нее: «А ну-ка изобрази из себя ведьму, как в фильмах Disney». Она, смеясь, отвечала: «Неужели он сказал мне это»?

«Бен Барнс уже успел сняться в роли принца Каспиана, когда пришел на кастинг, - рассказывает Томпсон. А также успел многим понравиться ролью в фильме «Звездная пыль». В нем было нечто притягательное, но он еще молод и находится в поисках своего пути. Я думаю, этот актер обладает всеми качествами, для того чтобы стать настоящей звездой. На прослушивании Бен источал шарм и молодость, как раз то, что необходимо для этой роли».

«Мне действительно понравилась это фарсовая комедия, когда я прочел сценарий, – рассказывает Барнс. - Позже я понял, что это не только фарс, но и черная комедия, в которой много нюансов. Думаю, это отличная смесь ингредиентов». Своими впечатлениями о Барнсе делится режиссер: «Бен еще абсолютный ребенок, совершенно непосредственный. Когда он выпускает этого ребенка наружу, то становится просто очаровательным».

Художественное оформление фильма

Время, показанное в фильме, было временем ярких событий: перелет Амелии Эрхарт через Атлантику, открытие пенициллина Александром Флемингом, первое появление Микки Мауса в короткометражном мультфильме Steamboat Willie, в конце концов, женщины стали носить коротенькие платья и прически.

Художником по костюмам выступила коллекционер винтажных платьев Шарлотта Уолтер: «Стефан хотел, чтобы костюмы в фильме выглядели аутентично, но я должны была подойти к их выбору с юмором. Особенно приятно было наряжать Кристин, которая знает, как носить вещи и понимает этот стиль. …Стиль героя Колина – это небрежный шик. Колину он пришелся по душе. Джессика – настоящая инопланетянка в сельской местности Англии, и в одежде она тоже должна была выделяться из окружения. Она носит одежду серебристых, кремовых, серых оттенков, в основе ее гардероба одежда черно-белой гаммы. Вы не увидите на ней рюшечек и оборок, так характерных для стиля арт деко, в ее одежде преобладают прямые линии. Платья Лариты контрастируют с платьями зеленых и коричневых оттенков, которые носили в сельской местности.

Художником по гриму и прическам стала Джереми Вудхед: «В сценарии речь шла о контрастах, поэтому мы должны были подчеркнуть различия между персонажами. Например, миссис Уиттакер никогда бы не покрасила волосы. Ларита, жгучая блондинка – это шок для высшего класса того общества. Джессика – брюнетка, но мы решили, что она будет бросающийся в глаза блондинкой в стиле Кэрол Ломбард или Джин Харлоу».

«Очень часто исторические фильмы бывают скучными - говорит Стефан Эллиотт. - Мне не хотелось, чтобы моя картина в итоге получилась бы музейным экспонатом. Действие происходит в старинном поместье, которое буквально разваливается на глазах, поэтому нашей задачей было найти достаточно обшарпанное поместье. Ларита –девушка стопроцентно в стиле своего времени, она выглядит пришельцем с Марса в этом уходящим в прошлое мире старой Англии. Джессика, особенно, когда она носит одежду серебристых и белых оттенков, похожа на классическую кинозвезду 30 годов».

Съемки фильма проходили в старейших усадьбах Англии. Всего их было три: поместье Flintham Hall в Ноттингэмпшире, поместье Englefield Hall в Беркшире и поместье Wimpole Hall в Кембриджшире. Художественному отделу пришлось постараться, чтобы зритель не догадался, что роль родового поместья Уиттакеров исполняют три разных дома, причем находящихся в гораздо лучшем состоянии, чем поместье Уиттакеров.

Музыка

Композитором фильма стал Мариус Де Фриз, известный в первую очередь по саундтреку к ленте «Мулен Руж». Некоторые композиции из фильма, например Sexbomb и Carwash не являются оригинальными песнями к фильму, а представляют собой умелую стилизацию по музыку 20 годов.

В ленте можно слышать, как поют сами актеры. Так Джессика Бил исполнила песню Mad about a boy, Бен Барнс исполнил песню Room with a view, Колин Ферт присоединился к Джессике и Бену в песне When the goings gets tough.

Стефан Эллиотт

Первая же полнометражная лента Стефана Эллиотта - Frauds, которую он снял по своему сценарию, и в которой снялись Фил Коллинз и Хьюго Уивинг была отобрана в конкурсную программу Каннского Кинофестиваля 1991 года.

Второй фильм Эллиотта по его же сценарию «Присцилла, королева пустыни» получил множество номинаций на премию Bafta, в том числе за лучший оригинальный сценарий, и получил саму премию за лучшие костюмы и грим.

В этой категории (костюмы и грим) фильм получил и премию «Оскар», а также две номинации на «Золотой Глобус»: в категории лучший фильм (мюзикл/комедия) и лучшая мужская роль в мюзикле или комедии (Теренс Стэмп). До «Легкого поведения» Стефан снял черную комедию «Добро пожаловать в Вуп-Вуп» и триллер Eye of beholder («Свидетель») с Юэном МакГрегором и Эшли Джадд.

Колин Ферт

Сын преподавателей еще в детстве увлекся актерской профессией. В 18 лет он начал ей заниматься серьезно и поступил в театр National Youth Theatre. Потом продолжил учебу в Центре Драмы Лондона. Его лондонский театральный дебют состоялся в пьесе Джулиана Митчелла Another Country, где он заменил Руперта Эверетта в главной роли. В 1984 году состоялся дебют Колина Ферта на экране Он сыграл в экранизации той же самой пьесы.
Колин доказал, что ему по плечу образы романтических героев, своей ролью в телевизионном фильме «Камилла», где его партнершей стала Грета Скакки. Позже Колин закрепил свой статус восходящей звезды, когда сыграл в британском минисериале «Потерянные империи» (Lost Empires).

Колин, один из лучших актеров своего поколения в Британии, в 80 годах снимается в ряде картин, где проявляется его разносторонность как актера. В картине «Месяц в стране» (Month in the Country, 1987) он играет ветерана Первой Мировой Войны, который ухаживает за женой викария, в 1987 году выходит картина «Apartament Zero», где актер сыграл, возможно, одну из своих лучших ролей - одинокого киномана, чья жизнь меняется, когда он предоставляет жилье странному американскому квартиранту.

Колин Ферт прекрасно справляется с ролями, где он играет персонажей с двойной моралью. Примером чему может служить его роль барона протестанта, который предается утехам с молодой девушкой в картине «Круг друзей» (Circle of Friends). В 1996 году Колин появляется в оскароносном «Английском пациенте», сыграв обманутого мужа героини Кристин Скотт Томас.

Ферт довольно долго избегал ролей в костюмированных фильмах, но все же сыграл комичную роль в оскароносном «Влюбленном Шекспире» (1999). Однако настоящую известность по обе стороны Атлантики ему принесла роль в фильмах про Бриджит Джонс.

Колин продолжает работать над ролями по пьесам Шекспира. В 2002 году он снимается в ленте «Как важно быть серьезным». В 2003 году после роли отца героини Аманды Байнс в молодежной комедии «Чего хочет девочка» (What a Girl wants), Колин присоединился к звездному актерскому составу комедии «Реальная любовь», режиссером которой стал сценарист «..Бриджит Джонс» Ричард Кертис. Позже, вместе со Скарлетт Йохансон он снимается в настоящем хите «Девушка с жемчужной сережкой» о любви художника XVII века Вермеера. В 2005 году выходит картина Атома Эгояна «Где скрывается правда», где Колин сыграл одного из двух звезд-комиков, которые подозреваются в загадочном убийстве девушки. Фильм был показан в конкурсе Каннского Кинофестиваля 2005 году.

Джессика Бил

Джессика Бил сумела стать одной из самых узнаваемых новых звезд Голливуда. Недавно критики отметили ее работу в картине «Иллюзионист», где она снялась вместе с Эдвардом Нортоном и Полом Джаматти. Тогда журналист издания Entertainment Weekly написал: «Джессика Бил выдает свой самый впечатляющий трюк: она легко перевоплощается в австрийскую герцогиню, а вместе с тем в серьезную артхаусную актрису».

Недавно Бил закончила сниматься в комедии Дэвида О. Рассела «Пригвожденная», где ее партнерами по съемочной площадке стали Джейк Джилленхол и Кэтрин Кинер. Вскоре ее можно будет также увидеть в драме Powder Blue с Форестом Уитакером, Патриком Суэйзи и Рэем Лиотта.

Фильмография Бил включает в себя такие ленты как комедия «Чак и Ларри: пожарная свадьба» с Адамом Сэндлером, триллер «Пророк» с Николасом Кейджем, романтическая комедия Кэмерона Кроу «Элизабеттаун» с Орландо Блубом, «Блэйд 3: Троица», «Правила секса»…

Дебют 14-летней Джессики в большом кино состоялся в известном фильме Виктора Нунеза «Золото Ули» с Питером Фондой.

Бен Барнс

Уроженец Лондона оттачивал свое мастерство в Национальном Молодежном Музыкальном Театре и Университете Кингстона. Бен успел сняться в таких крупных проектах как «Хроники Нарнии: Принц Каспиан», «Звездная пыль», так и в независимом проекте «Больше Бена».

Сейчас Бен снимается в продолжении «Хроник Нарнии», а также играет в новой адаптации «Портрета Дориана Грея».

События развиваются вокруг обычного скромного паренька, типичного ботаника, который узнает семейную тайну – его степенные родители в 70-х годах были порно-звездами. Воодушевленный славным прошлым предыдущего поколения, он отправляется в Северную Айову, планируя выполнить свое настоящее предназначение и стать самой яркой звездой «кино для взрослых» во всем мире.

Заниматься картиной будет студия Miles Deep Prods., а ее распространением займется Sony. Съемки ленты должны начаться в конце апреля. По данным oKino.ua, Риччи сыграет невинную подружку главного героя. А вот кто подпишется на основную роль – можно только предполагать, но мы уверены, что теряться в догадках осталось не долго.

Для Кристины этот фильм будет знаменовать возвращение к своим карьерным истокам – в последнее время она появлялась больше в драмах и хоррорах («После.Жизни», «Оборотни»), чем в светлом жанре мелодрам и комедий.

По данным oKino.ua, съемки римейка начнутся 5 мая в Чикаго. Раньше поговаривали, что роль серийного убийцы в полосатом красно-зеленом свитере, с обожженным лицом и перчаткой, оснащенной лезвиями, достанется Билли Бобу Торнотону. Но это были не более, чем слухи – сейчас получено официальное подтверждение тому, что персонажа сыграет Хейли и никто другой.

Новый «Кошмар на улице Вязов» станет римейком знаменитого фильма ужасов 1984 года, режиссером которого стал Уэс Крейвен. В центре сюжета – сумасшедший маньяк-убийца, который охотится за подростками в их снах и кромсает детей до смерти своими жуткими ножами, пока ребята крепко спят.

Сценарием для ленты занимается Уэсли Стрик. Продюсерами нового «Кошмара» выступают Майкл Бэй, Брэд Фуллер, Эндрю Форм и Джон Рикард.

Сюжет картины будет развиваться вокруг успешного продюсера программы новостей (МакАдамс), которая пытается спасти от провала утреннее шоу. Для того чтоб все держалось на плаву, ей придется взять в ежовые рукавицы враждующих ведущих. Форд и Китон сыграют ссорящихся соведущих, а Голдблум войдет в образ босса героини МакАдамс.

По данным oKino.ua, начало съемок картины запланировано на следующий месяц. Команда «мотор!» прозвучит в Нью-Йорке. Сценарий для ленты подготовила Алин Брош МакКенна, написавшая историю «Дьявол носит Prada» (The Devil Wears Prada, 2006).

Китон, которая уже работала с МакАдамс на картине «Привет семье» (The Family Stone, 2005), недавно снялась в криминальной комедии «Шальные деньги» (Mad Money). Голдблум, на днях подписавшийся на роль в ленте «The Baster» с Джейсоном Бейменом и Дженифер Энистон, недавно снялся в картине «Воскрешенный Адам» (Adam Resurrected).

По данным oKino.ua, профинансирует проект студия Brilliant Films, а сценарий к ленте напишет Фрэнк Коттрелл Бойс, из-под пера которого вышли тексты для фильмов «Круглосуточные тусовщики», «Код 46» и «Миллионы».

В данным момент Ньюэлл занят на производстве ленты «Принц Персии» (Prince of Persia), а его предыдущей работой стал «Гарри Поттер и кубок огня».

Впервые «Волшебная шкатулка» появилась на телевизионном экране благодаря каналу BBC, который выпустил одноименный сериал. До этого существовала еще и радиопостановка приключений юного путешественника.

«Впервые я услышал «Волшебную шкатулку» по радио когда был еще мальчиком, - говорит Ньюэлл. – Я был просто очарован трепетными и мягкими звуками арфы, начинающими аудиоспектакль, и фантастической, загадочной и волшебной историей, которая разворачивалась потом».

По данным oKino.ua, история развивается вокруг элитной спецгруппы и агентов ЦРУ, которые под прикрытием проникают в Афганистан после событий 11 сентября. Военные попадают на новую территорию на лошадях и приступают к своей мисси: им поручено помочь афганским боевикам захватить город Мазари-Шариф и уничтожить режим Талибан.

В «Horse Soldiers» этот отряд помогает организовать проникновение через подкуп местных командующих и использование высокотехнических средств коммуникации для управления атакой на афганскую армию.
Среди военных кинопроектов Джерри Брукхаймера «Черный ястреб» и «Перл Хапбор».

16 апреля — мировая премьера

Краткое содержание

В успешном боевике 2006 года «Адреналин», наёмный убийца Чев Челиос (Джейсон Стэтхэм) проводит двадцать четыре часа на предельной скорости. Он дерётся, убивает, не давая понизиться уровню адреналина в крови, чтобы не подействовал смертельный яд, введённый в его организм. Ему удаётся выжить и теперь, в сиквеле «Адреналин 2», Чеву предстоят новые опасности.

Адреналин 2 начинается с того, чем закончился первый фильм. Чев не разбился, но его сразу же похищает таинственный китайский гангстер. Очнувшись три месяца спустя, Чев обнаруживает, что его практически вечное сердце извлекли у него из груди и заменили устройством на батарейке, которое остановится, если не будет получать регулярные электрические импульсы.

Сбежав от своих похитителей, Чев снова вынужден скрываться. На этот раз — от харизматичного босса мексиканских бандитов Эль Гурона (Клифтон Коллинз-Младший) и китайских триад, во главе которых стоит Пун Донг (Дэвид Каррадайн), зловещий столетний старец. Чев ещё раз обращается за медицинской помощью к Доку Майлзу (Дуайт Йоакэм), ему также помогает брат-близнец его друга Кайло — Венус (Эфрен Рамирес), и он снова встречается со своей девушкой Евой (Эми Смарт), которая уже в курсе, чем он зарабатывает на жизнь. Чев полон решимости вернуть своё сердце и отомстить тем, кто его украл. Так начинается невероятная гонка без правил по Лос-Анджелесу с одной лишь целью — остаться в живых.

«Лэйкшор Энтертейнмент» и «Лайонсгэйт» представляют фильм Адреналин 2. Продюсеры — Том Розенберг, Гэри Луккези, Скип Уильямсон и Ричард Райт. Авторы сценария и режиссёры — Марк Невелдин и Брайан Тэйлор, снявшие первую картину в 2006 году.

Как воскресили Чева, рассказ о съемках

В финале первой части наёмный убийца Чев Челиос падает с вертолёта, парящего высоко над Лос-Анджелесом, и, казалось бы, не мог выжить. Но новаторские спецэффекты и безостановочное действие обеспечили фильму и его DVD-версии такой успех, что его создатели Марк Невелдин и Брайан Тэйлор сразу же стали задумываться о том, как воскресить Чева Челиоса.

Тэйлор признаётся, что поначалу он с Невелдином не собирались так плотно заниматься сиквелом Адреналина. «Первоначально мы хотели просто написать сценарий Адреналин 2, чтобы кто-то другой его поставил. А мы собирались только написать, выступить в качестве продюсеров, а потом заняться чем-то ещё. Но к тому времени, когда закончилась работа над сценарием, мы настолько в него влюбились, что уже не хотели никому отдавать. Мы вернулись на Лэйкшор и сказали: „Хотим снять этот фильм, нам надо его снять, и никто, кроме нас, на это просто не способен“. Вот, так всё и было. Сценарий зажил своей собственной жизнью».

Продюсер Скип Уильямсон: «Снимая первый Адреналин, Марк и Брайан хотели, чтобы в финале герой погибал, а зрителю в это не верилось. Они оба — прекрасные сценаристы, так что им не составило труда придумать идею для продолжения. А уж во второй части они довели всё до предела»!

Невелдин: «Нам не хотелось признавать поражения и снимать этот фильм, как воспоминания главного героя или чтобы падение Чева с вертолёта оказалось просто его сном. Мы хотели снять Адреналин 2, как настоящий сиквел — чтобы сюжет продолжался с того самого места, где он закончился в первой части. То есть, буквально, первый кадр второго фильма — это последний кадр первого, события просто развиваются дальше».

Адреналин 2 начинается с того, как Чев падает на асфальт перекрёстка в Лос-Анджелесе — лишь для того, чтобы его сразу похитили загадочные гангстеры азиатской внешности. Через три месяца просыпается на операционном столе. Китайские хирурги удалили ему сердце, заменив его искусственным устройством на батарейках, которое нуждается в регулярных заправках, чтобы Чев продолжал жить.

Продюсер Дэвид Рубин объясняет: «Как только мы признаём, что герой мог выжить, открываются поистине безграничные возможности. Марк с Брайаном способны на сумасшедшие идеи, что всегда сказывается на их работе, и сценарий — лучшее тому доказательство. На самом деле, в системе понятий Адреналина, смерть — это лишь состояние души. Стоит кому-нибудь сказать Невелдину и Тэйлору, что это невозможно, как они сразу начинают придумывать, как же это сделать. И не просто сделать, а сделать хорошо!»

Невелдину и Тэйлору сценарий Адреналин 2 дался гораздо легче — в основном потому, что герои и мир, который они населяли, уже были придуманы.

По словам Тэйлора: «Когда мы сочиняли первый сценарий, то ещё не знали, что героя будет играть Джейсон Стэтхэм, а его подругу — Эми Смарт, не знали о Эфрене и остальных актёрах, так что персонажей писали, так сказать, втёмную. В первом фильме герой Стэтхэма был сначала парнем из Лос-Анджелеса, мы не знали, что он будет англичанином. Но найти крепкого американского марзавца, который и был нам нужен, не удалось, так что пришлось искать за океаном. Зато во втором фильме было очень приятно писать диалоги специально под Джейсона. Ну, и с остальными-то же самое».

Тэйлор: «Это было — словно гнать на велосипеде с горки! Всё было так просто, потому что мы точно знали, о ком именно идёт речь. Актёры знали своих персонажей. Мы знали персонажей. И мы часто использовали разговорные выражения, любимые словечки Джейсона, что было невозможно в первом сценарии, когда мы ещё не были с ним знакомы».

По словам Невелдина, не смотря на присутствие элементов комедии, экшена и секса (а все они ещё усилены в сиквеле), сценарий второй части родился из относительно простой идеи. «По сути, Адреналин 2 — это история человека, который пытается найти своё сердце. Но разве не каждый из нас именно своё сердце и ищет»?
Приступая к съёмках сиквела Адреналина, и руководство студии и создатели картины прекрасно понимали, что без обаяния и скрытой угрозы, которые подарил своему герою Джейсон Стэтхэм в первой части, никак не обойтись и во второй.

Стэтхэм, только что отснявшийся в трёх картинах — «Ограбление на Байкер-Стрит» (The Bank Job), «Смертельная Гонка» (Death Race) и «Перевозчик 3» (Transporter 3), был в восторге от возможности вернуться к физически очень непростой роли Чева Челиоса. Стэтхэм вспоминает: «Я согласился, как только услышал предложение снять продолжение. Концовка первого фильма оставляла надежду. Если внимательно присмотреться, то там можно различить сердцебиение и моргание. Так что всё зависело от того, хватит ли у Марка и Брайана желания взять и снять продолжение. С их точки зрения, такой вариант оставался».

Невелдин: «Мы были уверены, что если соберёмся сами снимать картину, то Джейсон тоже захочет в ней участвовать. Когда пишешь сценарий под конкретных актёров, то очень надеешься привлечь к съёмкам именно их, а если речь идёт о сиквеле, то другого варианта нет, иначе большинство зрителей новый фильм просто не заинтересует».

Тэйлор: «Самой собой, ты стараешься написать самый лучший сценарий и надеешься, что уж если тебе самому он понравился, то и всем остальным тоже понравится. Так и случилось. Стоило Джейсону получить от нас сценарий, как он стал присылать нам по восемьдесят сообщений в день, цитируя реплики. Он был очень возбуждён! С точки зрения Джейсона, Адреналин был одной из тех картин, которые доставили ему больше всего удовольствия. И он знал, что с ним и с нами двоими в одной упряжке, высочайший уровень заинтересованности и энтузиазма просто гарантирован».

Стэтхэм прекрасно знает, что, когда читаешь сценарий Марка и Брайана, то есть лишь одно правило: никаких правил. «Сначала испытываешь шок: О! Нет, этого в картине никак не может остаться! Именно так я отреагировал на первый сценарий». Но Стэтхэм быстро понял, что на самом деле никаких ограничений нет. «Новый фильм будет ещё более навороченным, ещё более оскорбительным, более абсурдным, в нём будет ещё больше действия и всего остального. Меня потрясло, как возмутительно абсурдно они написали вторую часть. Это просто переход на другой уровень»!
Рубин вспоминает: «Первый съемочный день был поразителен, потому что стоило Джейсону оказаться перед камерой, как он вернулся! Он стал Чевом! Казалось, мы закончили снимать только вчера».

«Надо было просто надеть старые джинсы и кроссовки, и — вперёд» — улыбается Джейсон.

Ещё одним ключевым ингредиентом успеха картины была комическая роль Эми Смарт, которая сыграла девушка Чева — Еву Лондон. Она понятия не имела, что встречается с наемным убийцей, но это пришлось ей по нраву, к её собственному удивлению. Впрочем, уже в начале Адреналин 2 становится ясно: три месяца, проведённых без Чева, дались ей нелегко. Вернувшись, наш герой узнаёт, что она работает танцовщицей в стрип-клубе и встречается с поддонком по имени Рэнди (Кори Хэйм)

Невелдин: «Ева эволюционировала после первой картины. Она поняла, с каким крутым парнем встречалась и даже умудрилась перенять некоторые его черты. Решив, что он погиб, Ева решила изменить свою жизнь. Она устроилась в стрип-клуб, чтобы получать по две тысячи за ночь и, насмотревшись, как Чев лупит всех вокруг, научилась кое-каким приемам, не стесняясь их использовать».

Смарт: «Моя героиня сильно изменилась. В первой части она пряталась под панцирем, а во второй — расцвела, стала более уверенной в себе, переняла качества, которые так привлекали её в Чеве. Можно сказать, она стала драчливой, своенравной девчонкой, и ей это нравится»!

По словам Уильямсона, веселье просто льётся с экрана. «Эми нравится работать с Джейсоном. Они отлично понимают друг друга. Как только он согласился на роль, она даже не задумывалась. Без неё у нас бы ничего не вышло. Менять девушка Чева — это безумие. Они с Джейсоном — идеальная пара».

Смарт соглашается: «Я пошла на этот фильм точно так же, как на первую часть. Это нечто весёлое, бурное, возмутительное, и тут не может быть никаких полутонов: всё или ничего! Я буквально нырнула в работу, как в воду! И, в итоге, исполнила многие трюки сама, отчасти потому, что это было поразительно весело»!

Вернулся в картину и легенда музыки кантри, актёр Дуайт Йоакэм, который вновь придумал, как Чеву выжить в этой непростой медицинской ситуации — в качестве весьма нетрадиционного врача Дока Майлза.

Йоакэм полагает, что когда-то его герой был относительно нормальным врачом, но однажды, «из-за странных событий, случившихся в его жизни, он решил выйти из игры и уйти, так сказать, в подполье. Когда-то он воспринимал свою работу всерьёз, но жизнь утекла сквозь пальцы, и теперь он просто слишком много пьёт. Я сыграл его, как очень способного парня, который давно уже не пытается никуда пробиться и просто ищёт повод хоть чем-то в жизни заинтересоваться. И невероятная проблема Чева даёт ему такой шанс».

Эфрен Рамирес, сыгравший в первой части приятеля Чева — Кайло, возвращается на экран в роли брата-близнеца Кайло — Венуса — и жаждет отомстить убийцам своего брата. Любопытно, что в реальной жизни и Рамиреса действительно есть брат-близнец, так что роль ему особенно приглянулась.

Рамирес рассказывает: «Когда ко мне обратились в предложением сняться в сиквеле, Марк и Брайан сказали, что будет ещё круче. Мы решили придумать близнеца. Мы знали, каким был Кайло. Он был человеком глубоко штатским. А Венус — скорее, воин. Ему знакомо искусство войны. Когда я прочитал сценарий, то там было столько всего! Венус очень ярок, он полон ярости, жажды мести. Мне роль очень понравилась»!

Для того чтобы подготовиться к этой роли, Рамиресу потребовалась куда большая физичес6кая подготовка, чем в прошлый раз. «Он дали мне три месяца. Я стал изучать кун-фу, учился обращаться с оружием. У меня был свой тренер, свой диетолог. Я не выходил и спортзала по пять часов в день».

Новая обитательница мира Адреналина — Бай Линг — лишь добавила всем энергии. Она сыграла едва одетую и очень болтливую девушку азиатского происхождения Рию, которая цепляется за Чева, когда тот спасает её от банды китайских головорезов.

Линг утверждает, что эта роль доставила ей невероятное удовольствие. «Мне никогда ещё не было так весело на съемках картины. Можно сказать, это роль моей мечты — в том смысле, что обычно мне достаются более серьёзные роли, очень чувственные и сексуальные. А эта роль позволила мне показать, какая я внутри. Рию — сумасшедшая, невероятная девчонка, и эта роль дала мне возможность быть очень смешной»!

В Адреналин 2 стало больше не только действия, секса и комедии. Тэйлор: «В первой части у нас было примерно восемь злодеев, в Адреналине 2 — двенадцать. Но ни один из них не сравнится с главным злодеем — Эль Гуроном, что переводится с испанского, как «Хорёк»!

Эль Гурона сыграл любимый критиками характерный актёр Клифтон Коллинз-Младший. Эль Гурон — это мексиканский главарь мафии, с усиками и декадентским, роскошным особняком на берегу Тихого океана. Создатели фильма запомнили актёра по его роли в картине 2001 года «Страна Тигров» (Tigerland).

Коллинз оказался большим поклонником Адреналина, и был в восторге от возможности сыграть одного из тех, кто портит Чеву жизнь на протяжении всей картины. Коллинз: «Эль Гурон — представитель „старой школы“ преступников. Мне хотелось сделать его запоминающимся — таким чтобы мы смеялись над ним, смеялись вместе с ним, и нам нравилось его ненавидеть»!

Уильямсон признаётся, что мечтал работать с Коллинзом. «Он был нашим первым выбором, но мы даже не надеялись, что он согласится. Однако, прочтя сценарий, поговорив с ребятами и разобравшись, что к чему, он согласился на все сто процентов. Ему удалось привнести в персонаж нечто такое, о чём никто из нас даже не подозревал. Это, на самом деле, его роль! Клифтон практически сам слепил своего героя, он столько в него вложил».

Ещё одним актёром, с которым мечтали поработать Невелдин и Тэйлор, был Кори Хэйм — молодёжный герой восьмидесятых годов, известный, как половинка «Двух Кори» (вместе с Кори Фелдманом). Уильямсон: «Брайан Тэйлор всю жизнь обожал Кори Хэйма. И когда он узнал, что как раз сейчас Кори не занят, это было невероятное совпадение»!

Хэйма сняли в роли Рэнди, нового приятеля Евы. По словам Тэйлора, очень много времени было потрачено на то, чтобы придумать для него причёску. «Получилось какая-то помесь между двухцветной причёской Андрэ Агасси, причёской Билли Рэя Сайруса и Кифера Сазерленда из «Пропащих ребят».

Дэвид Кэррадайн — ещё один ветеран, сыгравший ключевую роль Пун Донга — мифического столетнего патриарха китайских триад.

«По-моему, первоначально у режиссёров была мысль нанять для эитой роли китайца — усмехается Кэррадайн, — но потом они решили, что со мной получится смешнее. Надеюсь, они угадали». Кэррадайн готов признать, что большинству зрителей легко будет оценить скрытую шутку: связь между ролью Пун Донга и сыгранным им ещё в семидесятые годы шаолиньским монахом Квай Чанг Кайном — в популярном сериале «Кун Фу».

На свои фильмы Невелдин и Тэйлор часто приглашают актёров, с которыми уже работали раньше, а также друзей и знаменитостей никак с кино не связанных. Адреналин 2 — не исключение, здесь много знакомых имён, как, например, вокалист Linkin Park Честер Беннингтон, Мэйнард из Tool, знаток боевых единоборств Кит Жардин. А актёр Кеон Янг вновь, как и в первой части, сыграл Дона Кима, главу китайской триады. В первом фильме он спас Чеву жизнь.

В числе других актёров, которых вы также увидите в кадре, Лорен Холли (в роли психиатра), Джон Ди Лэнси (ведущий новостей), британская поп-певица Джерри Халливэл (мать Чева — Карен Челиос), а также легендарного Ллойда Кауфмана, президента студии Трома, который сыграл ремонтника на электростанции.

Режиссёры заняли в своей картине даже звёзд совсем другого кинематографа — «кино для взрослых» — в смешной сцене, когда путь Чеву перекрывает забастовка порно-актёров. В числе принявших участие: Рон Джереми, Эд Пауэрс, Лексингтон Стил, Ник Мэннинг и Дженна Хэйз.

Невелдин: «Сначала это должна была быть сцена с поездом, но нам было не по карману останавливать поезд прямо перед машиной Чева, чтобы он не мог переехать через рельсы. Тогда как раз шла забастовка сценаристов, вот мы и подумали: а почему не может быть забастовки порно-звёзд? Они вкалывают не меньше других, а платят им явно недостаточно»!

Основные съемки проходили с 28 апреля по 9 июня 2008. Весь фильм снят в Лос-Анджелесе, где для съемок были выбраны заброшенные районы, в том числе промзоны Уилмингтона, Сан Педро и Лонг-Бич. На ипподроме Лос-Аламитос снимали сексуальную сцену с участием Чева и Евы. Режиссёры сделали её настолько запоминающейся, что она затмит сцену в Чайнатауне из предыдущего фильма.

Объясняет Тэйлор: «Вы и раньше видели любовные сцены в кино. Экшн вы тоже в кино видели. Но нам показалось, что любовные сцены с Джейсоном и Эми лучше будет преподнести, как экшн».

Тэйлор: «Мы снимали этот фильм весьма необычным образом. По сути, мы использовали видеокамеры, которые вы можете купить в обычном магазине — так называемую полупрофессиональную видеотехнику».

Невелдин: «Мы решили произвести апгрейд и применить гораздо меньшие по размеру, крохотные ручные видеокамеры. Мы не пытались придать картине видимость любительского кино, хоум-видео. Нет, мы вовсе не хотели этого делать. Мы с Брайаном за последние шесть лет разработали очень интересный метод, который позволяет снимать на цифру, чтобы в итоге получилось настоящее кино. Разумеется, это совсем не то, что вы можете увидеть в YouTube».

Невелдин, мастер роликовых коньков, часто надевал их, чтобы снимать самые быстрые и сложные сцены, увёртываясь от движущихся автомобилей, а иногда и цепляясь за них.

Такие съемочные методы очень затрудняли работу с обычными камерами на первой картине. Вспоминает Тэйлор: «Камеры на первой картине были очень дорогими, но это несколько охлаждало наш съемочный пыл, потому что они ломались. На этот раз все наши камеры стоят гроши. Если одна ломается, можно просто смотаться в магазин и купить другую. В итоге мы использовали тридцать камер. Весь съёмочный процесс заключался в том, чтобы подвергнуть видеокамеру максимально возможной опасности… вместе с нами, поскольку мы их держали».

Джейсон Стэтхэм замечает, что работа с маленькими камерами обогатила его уникальным опытом. «Им удавалось поместить камеры у вас между ног, на шесте — да не было таких мест, куда нельзя было поместить эти камеры! А качество этих цифровых камер в высоком разрешении — великолепное»!

Тэйлор: «Использование небольших полупрофессиональных камер позволило нам снимать очень быстро. За 31 день съёмок Адреналин 2 мы сняли больше материала, чем Джеймс Кэмерон для своего „Титаника“»!

Продюсеры отмечают, что, учитывая бюджет картины и сжатый съёмочный график, её бы просто не получилось снять на плёнку. Рубин: «Проблема традиционной кинематографической техники в том, что максимальная продолжительность съемок в день — примерно два часа, и это ещё очень неплохо. На нашей картине мы снимали в среднем по пять — шесть часов материала».

Джейсон Стэтхэм: «Этот фильм — не из тех, что принято анализировать и разбирать на части. Это настоящий крутой экшн, созданный, чтобы вас развлечь. Как говорят американцы, это экшн-муви, который не делает ни одной остановки — с начала и до конца. Там есть всё, что хочет видеть зритель. Если вам нравится экшн, комедия, яркие диалоги и забавные, сложные персонажи, то пристегните ремень безопасности и приготовьтесь отправиться в путь»!

Продолжает набирать обороты скандал с утечкой в Сеть копии фильма "Люди Икс. Начало. Росомаха". Как сообщает Variety, руководство компании Fox News, входящей в корпорацию News Corp., уволило автора популярного блога Роджера Фридмана (Roger Friedman) разместившего в своем дневнике рецензию на пиратскую копию фильма.

В своей заметке Фридман, в частности, написал, что, несмотря на незавершенность некоторых спецэффектов, фильм произвел на него самое благоприятное впечатление. Позже материал был удален из блогов Fox News, а кинокомпания 20th Century Fox выступила с осуждением его автора. Роджер Фридман являлся одним из самых популярных колумнистов Fox News.

Напомним, что кинокомпания 20th Century Fox пытается не допустить распространения фильма в сети и одновременно начала внутреннее расследование с целью выяснения источника утечки.

К делу привлечены эксперты американской Ассоциации кинопроизводителей и ФБР.

Картина "Люди Икс. Начало. Росомаха" рассказывает о происхождении главного героя сериала "Люди Икс" - мутанта по прозвищу Росомаха. Фильм должен открыть некоторые тайны прошлого Росомахи, в частности, его участия в военной программе "Оружие Икс", а также представить зрителям уже известных героев и новых Людей Икс.

Режиссером является создатель "Цоци" Гэвин Худ, завоевавший в 2006 году премию "Оскар" в категории "лучший иностранный фильм". В главных ролях в картине "Люди Икс. Росомаха" снялись Хью Джекман и Лив Шрайбер. Фильм выходит в мировой прокат 1 мая 2009 года.

Билеты на прощальные концерты Аллы Пугачевой, стартующие 7 апреля в Кремле, до сих пор продаются в интернете, сообщает РИА Новости.

В частности, билеты в ценовом диапазоне от 2,5 до 40 тысяч рублей свободно можно приобрести на сайтах moskassa.ru, vipticket.ru и kassir.ru.

5 марта певица дала пресс-конференцию, на которой объявила об уходе со сцены и анонсировала прощальное турне в честь своего 60-летия. Так, на 7-9 апреля в Москве в Кремлевском дворце были назначены три шоу "Сны о любви", а на 15 апреля – концерт на сцене КДС "Лужники" "С днем рождения, Алла!". Тем не менее, отмечает агентство, ажиотажа московские концерты не вызвали.

На апрельские концерты певица обещала пригласить многих своих друзей, пообещав среди прочего дуэт с Софией Ротару и выступление Геннадия Хазанова.

Отвечая на пресс-конференции на вопрос о высокой стоимости билетов на юбилейные концерты, примадонна призвала поклонников "не жмотиться, все-таки в последний раз".

После серии концертов в Москве Алла Пугачева планирует отправиться в турне "От апреля до апреля" по городам России, Украины, Белоруссии, Казахстана, Армении, Грузии, Германии и США.

По данным oKino.ua, сиквел был одобрен компанией, но в непосредственное производство еще не запущен. Отказ Вербински занять режиссерское кресло может значительно сказаться на рабочем графике картины – пока нет центральной фигуры в творческой группе, начать съемки более чем сложно.

Вместо «Пиратов» Вербински займется другими проектами, в число которых войдет «Биошок» (Bioshock) студии Universal Pictures, экранизиция популярной видео-игры. Сценаристом этой ленты, которая скорее всего будет следующее работой Гора, стал Джон Логан («Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит»).

«У меня масса положительных впечатлений от работы над «Пиратами», и я безмерно благодарен Джерри, Джонни и остальным ребятам из творческой и продюсерской команды, - признается Вербински. – Надеюсь, что наши пути в будущем еще пересекутся».

Режиссер ни в коем разе не хочет прерывать рабочие отношения и с Джонни Деппом. Вербински сейчас заканчивает работу над мультфильмом «Rango», а Депп озвучивает в нем главного персонажа. В основе компьютерной анимационной ленты студии Paramount Pictures лежит сценарий все того же Джона Логана по идее Вербински. Релиз мультфильма намечен на март 2011 года.

Сейчас компания Гора Blind Wink Prods., находящаяся под крышей Universal, занимается еще несколькими проектами, режиссером которых, скорее всего, станет тот же Вербински. Среди данных лент значится «Улика», криминальная история на основе настольной игры Hasbro, и драма, базирующаяся на статье Wall Street Journal о разрушительном влиянии виртуальной игры на жизнь геймеров. Сценарий для этого фильма напишет Стивен Найт («Порок на экспорт»).

Продюсируют фильм Чарльз Ровен и Алекс Гартнер через свою контору Atlas Entertainment, находящуюся под сенью корпорации Sony. Студия приобрела права на ленту в прошлом году благодаря сценаристу-новичку Полу Фрухбому, который в прошлом попробовал себя в банковском и журналистском деле. Исполнительные директора компании Мэтт Толмач и Сэм Дикерман быстро поставили проект на производственные рельсы.

По данным oKino.ua, Ровен («Темный рыцарь») и Гартнер («Напряги извилины») недавно закончили работу над триллером «Время ведьм» (Season of the Witch) с Николасом Кейджем.

Чарльз, чей режиссерский послужной список включает в себя ленту «Верующие» (Religulous) и сериал «Умерь свой энтузиазм» (Curb Your Enthusiasm) для HBO, в последнее время занимался исключительно многосерийными проектами.

По данным oKino.ua, сюжет будущей картины таков: одинокая женщина решается на искусственное оплодотворение от донора, потому что, как ей кажется, ее биологические часы давно пробили время материнства. Но ситуация существенно осложняется после того, как она узнает о своей беременности – в жизни будущей мамы появляется мужчина ее мечты.

Режиссером картины станет Алан Пол, а сценарий написала Кейт Анджело. Продюсирование фильма ляжет на плечи Тодда Блэка, Джейсона Блюменталя и Стива Фиша, которые будут работать над проектом через свою компанию Escape Artists.

По данным oKino.ua, Нисон появится в образе Зевса, мудрого, но не всегда благодушного бога-громовержца, отца Персея (Сэм Уортингтон). Файнс сыграет Аида, властителя подземного мира мертвых, который намеревается низвергнуть своего брата Зевса и захватить власть над миром. Пока что вопрос участия Файнса находится на обсуждении, но есть все шансы, что роль Аида достанется именно ему.

На работу в фильме уже подписались Джемма Артертон, Алекса Давалос и Мадс Миккельсен. Начало съемок картины запланировано на конец месяца, местом работы выбрана Великобритания.

Лайам Нисон является одним из самых востребованных актеров Голливуда – последняя лента с его участием «Заложница» (Taken), вышедшая в прокат в прошлом году, собрала в американском прокате приличную сумму в $140 миллионов. Съемки в «Битве титанов» станут первой для Нисона работой после трагический смерти его жены, также актрисы, Наташи Ричардсон. Лиам Нисон решил продолжить свою актерскую карьеру, несмотря на более чем тяжелое моральное состояние после пережитого несчастья.

Среди самых свежих проектов с участием Рэйфа Файнса стоит выделить фильм «Чтец» (The Reader) британского режиссера Стивена Долдри по одноимённому роману-бестселлеру немецкого писателя Бернхарда Шлинка. Лента появилась в конкурсном списке всех значимых киноконкурсов этого года – «Оскар», «BAFTA», «Золотой глобус» - и везде получила высокую оценку жюри. Партнерша Файнса по съемочной площадке Кейт Уинслет, сыгравшая главную роль в картине, получила по золотой статуэтке на каждой из премий.

События в ленте будут развиваться вокруг группы наемников, которые отправятся в одну из стран Южной Америки, чтоб свергнуть местную диктатуру. Актерский состав набит звездами до отказа, в числе подписавшихся на проект значатся Джейсон Стэтхэм, Микки Рурк, Арнольд Шварценеггер, Джет Ли, Дольф Лундгрен, Эрик Робертс, Терри Крюс, сам Сильвестр Сталлоне и многие другие.

Мерфи сыграет девушку Рурка, певицу. Следуя роли, она должна будет исполнить парочку песен в кадре. А Зайяс сыграет того самого злосчастного диктатора, которого едет сбрасывать с лидерского пьедестала вся эта голливудская братия.

Сталонне стал не только режиссером картины – он же написал для нее сценарий. По данным oKino.ua, съемки начнутся уже на этой неделе в Бразилии. Часть сцен будут снимать в Луизиане.